LA DÉMARCHE

« L’homme est nature, morceau de nature dans l’aire de la nature » dit Paul Klee. Je reprends volontiers cet adage dans ma pratique picturale où figures humaines, animales ou végétales se croisent, se mêlent, s’interpellent et se répondent sur les questions du désir, de la peur, de la douleur, du rêve, du temps, de l’amour, de la mort : l’aventure de la vie. Je mêle dans une grande allégresse les sources : symboles, mythes, bribes de souvenirs ou de littérature. Le résultat est une peinture figurative au service du sujet où l’inconscient a son mot à dire. Le sens ne se donne jamais d’emblée, il y a un flottement qui laisse émerger questionnement et intuition. Les peintures  naissent comme des associations d’idées, tour à tour inquiétantes et joyeuses. J’utilise de nombreux médiums, gouache, fusain, encre, acrylique, avec parfois ajouts de pigments, de colle, de sable pour la préparation de fonds à la texture minérale ; mais la peinture à l’huile reste le médium de prédilection : les aspirations spontanées sont travaillées longuement dans la matière profonde de l’huile, non exempte de gestes énergiques, de fulgurances malgré la lenteur que le procédé impose. Le choc initial qui déclenche le processus pictural se perd parfois dans les traitements successifs ou bien c’est le contraire, l’image se donne d’emblée, frustrant presque la recherche dans l’advenue d’une image qui réjouit profondément, qui émerveille durablement.

Que retenir de mes filiations, nombreuses et mouvantes ? Quelques noms, d'un panthéon tout personnel :

De Guo Xi à Suzuki Harunobu; Gauguin et les nabis, Caspar David Friedrich, Odilon Redon, Ernest Pignon-Ernest, Degas, Gustav Klimt, Jean Lurçat, Camille Claudel, Niki de Saint Phalle, Arthur Rackham,l'art Inuit, Maillol, Louise Bourgeois, Georgia O'Keefe, Burne-Jones,Vuillard, Peter Doig, Goldsworsthy, Zao Wou Ki, Pierre Bonnard, David Hockney, Van Gogh, etc.

Un peu d'histoire 

1978 – 2003 : Les commencements

À l’âge de douze-treize ans je découvre la peinture chinoise de Guo Xi (XIème siècle) et les estampes japonaise de Suzuki Harunobu dans les livres de la bibliothèque municipale de Quimper. Je copie nombre de paysages et de scènes à la plume et au pinceau, à l’encre de Chine ou à la gouache. La découverte de ces œuvres délicates est un ravissement pour l'enfant que je suis. Je commence à pratiquer la photographie avec d'antiques appareils, un kodak rétinette et un 6x6 yashica, puis j'apprends le développement en noir et blanc. Cette formation de l’œil et de la main me dirige naturellement vers les beaux-arts où j'entre avec un premier univers pictural onirique. A mi-parcours, je quitte l'école et continue à peindre : paysages, nus et motifs décoratifs, à l’encre, à la peinture à l’huile, aux pastels, à la gouache...

Ce geste est nourri de grands voyages, de longues traversées des grands espaces américains (1989 puis 1994), les mêmes qui ont été célébrés par d'illustres peintres paysagistes dont j'admire les tableaux dans les musées de New-York, Chicago et Los Angeles.

 

J'éprouve tôt le besoin d’exposer mon travail, paysages et personnages imaginaires au pastel pour ma première exposition dans un restaurant à Paris en 1990.

 

Croquis, dessin d'observation et modèle vivant nourrissent ma pratique ainsi qu’une faim jamais rassasiée de lecture - essais sur l'art et monographies, poésie, philosophie, romans…et l'écriture (journal, poésie, correspondance). Je recopie des centaines d'extraits de mes lectures, pour les intégrer (psyché), les relire, les partager. Reflet d’un profond désir de connaissance, de compréhension des phénomènes du vivant et de l'humain, qui  aide au dépassement de soi et à la transmission.

 

À partir de 2005 l'image et le texte s'entrelacent dans quelques peintures, révélant ou cachant une poésie qui se libère peu à peu  du carcan de l'intime (Peinturlue).

Je publie poésie et gravures aux Éditions de Morphée  petite édition d'artiste à partir de 2012.

Je pratique la sculpture de temps en temps, le travail en volume abordé comme une récréation.​

Je réalise quelques portraits et petits dessins d'illustration pour la presse ou des commandes privées,